一般考试都是以水粉为主色。考生在练习前要熟悉工具和材料，重点是工具的性质。比如加多少水能达到什么效果，会干到什么程度再涂上不同的颜色等等。，都需要大量的练习和积累。开始写稿子的时候，可以考虑多加点水，快速捕捉色调。太慢或者太干都不容易把纸铺开。一开始不要太拘泥于细节，要快速捕捉画面。赶紧加水摊纸，然后回头，看图，找出问题，适当调整。
风景写生是一种快速、简单地表现你在大自然中所见所感的绘画形式。它的对象是自然景物，如山川河流、树木花草、房屋建筑等。速度就是速度，通常理解为快。但是，快和慢都不是绝对的。一幅风景速写，一两分钟就可以写完，也可以一两个小时甚至更长时间完成。所以对风景写生的理解不能简单理解为速度，而要根据不同的对象和不同的表现形式来确定。
你素描场景的时候，不要总想在一个画面里追求很多东西，也不知道怎么选，但是怎么选很累。其实只要从表达出你想要的东西，黑、白、灰的关系是正确的，画面是清晰的。不要抽走表格。知道什么是重点，不要以主人自居。总之，图片不能面面俱到。你要有主观意识去“选择”人物和背景，一个大概的画面比较好。
中国画的学习一般都是从临摹开始的，并且始终伴随着学习的全过程。临摹作为学习中国画的重要手段，可以在短时间内快速高效地理解中国画的各种基本技法，从而达到事半功倍的效果。但是，由于中国传统的绘画技法，如针刺山水等。，经过前辈们的反复锤炼，已经成为一个非常完美的节目。复制久了，很容易被其完美的程序迷惑，无法自拔。
“缺乏全局观念是很多考生的通病。”不同的考试步骤可以得到不同的图片效果。很多美术考生喜欢从局部入手。在他们看来，通过局部拼接，最终可以拼成一幅画面。这种观点是错误的。离考试还有一段时间，考生调整这个习惯也不迟。“从整体观察，从局部观察，然后回到整体。每次画画都要明白自己想达到什么目的。”