苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画”。说的便是王维将绘画的精髓融入到了诗歌中。所以读王维的诗，能够体会最多的便是动静结合、声色俱备、远近相宣的一面。就好似是在欣赏一幅幅或空灵、或淡远的唯美画作。小编今天便通过王维的一首《登河北城楼作》，来和大家分享其中“诗中有画”的一面。
《登河北城楼作》是王维隐居终南山期间创作的一首五言律诗。这首诗主要描写了王维登上河北（今山西平陆县）城楼放眼远眺时的所见，抒发了王维以山水为乐的怡然自得的情怀。虽然王维的这首诗并不出名，但是它却让人如同置身在一幅诗动静结合，虚实相间，点面清晰的山川风景画中，美得令人心醉。下面我们便来一起看看王维的这首《登河北城楼作》：
井邑傅岩上，客亭云雾间。高城眺落日，极浦映苍山。岸火孤舟宿，渔家夕鸟还。寂寥天地暮，心与广川闲。
首联“井邑傅岩上，客亭云雾间”，王维便以一个全局视角，描写了他登上城楼放眼远眺时的所见。即远处的傅岩上有一些人家的院落，亭驿就坐落在云雾之间。这种全局视角和绘画中的全知视角相符合，且把整个布景置于云雾之间，有一种朦胧的美感，极易引起人的想象。
颔联“高城眺落日，极浦映苍山”，则从大局出发，描绘出了一幅高远、壮阔的画面。即站在高高的城楼上观看西下的落日，遥远的水面上映着苍山的倒影。且这两句诗所描绘出的画面是清晰可见的，它与首联的“云雾间”形成了鲜明的对比，这就使得整幅画面变得错落有致，景象分明，具有画作的美感。
颈联“岸火孤舟宿，渔家夕鸟还”，则从小处出发，描绘了眼前的细节。即岸上的火光照出水面上孤零零地几只船，渔家儿女已经和夕鸟相伴而归。如果说前面四句，王维勾勒了山川的宏丽，那么这两句诗便刻画了风土人情。且渔家和夕鸟同还，还有人与自然和谐共处的美好在其中。
尾联“寂寥天地暮，心与广川闲”，王维抒发了自己登上河北城楼放眼远眺的所感。即在这傍晚寂静的天地之间，我的心绪便和那宽广的河水一样悠闲。至此，整首诗便结束了。我们也能够从王维所描绘的画面中，体会到一种悠闲自得情绪。它正是王维这个时期的心境和诗歌风格的体现。
最后，我们回过头来再整体看这首诗。它所描绘的高城、落日、极浦、苍山，均是对这片山川壮阔的景象描写。而岸火、孤舟、渔家、夕鸟，则是对这片山川风俗生活的刻画。这样一来，这幅山川风景画便具有了生命的活力，让原本寂静的画面，变得温暖了起来，给人以自然美和人情美的双重感受。
综观王维的这首诗，章法分明，构图清晰，动静结合等，都是完全符合绘画等要求，并且极具美感，毕竟王维本身就是一位出色的画家。所以说，王维这首绝美的唐诗是能够享有“诗中有画，画中有诗”的美誉的。
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