1.《南溪草堂图》
▲明文伯仁《南溪草堂图》图中水道蜿蜒纵横，竹林丛树、渔舟小桥、草堂庙宇等散布杂错，建筑与自然景物融为一体，自然和谐。虽有农田、药圃，但无农人艰辛劳作之状，表现的是江南文人泛舟读书的优雅闲适的生活。图中庄园较之一般江南园林的文雅精致，另有一种田园野趣，别具特色。
全画构图密而不乱，平坡土石以干笔勾勒、皴染，树冠枝叶多以极富变化的墨点画成，点染兼用，间或出以双勾，皆富于层次感。全图笔墨清劲简洁，风格柔和明秀，代表了文伯仁晚年的典型艺术风貌。
2.《城南高隐图》
▲明宋旭《城南高隐图》画面以茅棚小院为主景，院门紧闭，一士人盘膝坐于屋檐下，正在欣赏缸内种植的荷花。墙外五株柳树错落而生，一叶小舟游弋江上，桥上一士前行，似来造访，远处烟云幻灭中一座古城隐现其间，作品形象地表现了主人公远离尘世而幽居的情景。
作品采用浓淡相间、虚实对比的手法使画面层次分明。在构图上，画家运用了传统的平远构图法，景物近大远小，近实远虚，具较强的深远感，并营造了一处可居可游的幽雅境界。上方大段的自题诗书法潇洒秀逸，笔力雄劲，既充实了画面，也体现出明代文人画诗、书、画相结合的时代特色。
3.《诗经·小雅·节南山之什图》
▲宋马和之《诗经·小雅·节南山之什图》此卷取《诗经·小雅》中《节南山》等十篇之大意描绘成图，每段前书《诗经》原文，依次为《节南山》、《正月》、《十月之交》、《雨无正》、《小旻》、《小宛》、《小弁》、《巧言》、《何人斯》、《巷伯》。马和之是一位山水、人物、花鸟全能的画家，人物画的线条吸收了唐吴道子用笔飞动流畅的特点，下笔重而出笔轻，是典型的"兰叶描"法，线条组织松散，给人以清俊闲雅之感。
《诗经》作为儒家经典，一直备受封建统治者的推崇，此卷以图画形式使诗歌的内容形象化，藉此宣传儒家礼教。
4.《李图南听松图像》
▲清禹之鼎《李图南听松图像》图中人物出自禹之鼎手笔，山水补景为王翚所绘。山水清逸，玉树临风，湖山幽远，李图南坐于树下石上，神态安详宁静。据图上王翚题可知此图创作于康熙三十六年（年），画中人面相清俊，年纪尚轻。禹之鼎在创作此幅肖像画时年届50岁，正是其创作高峰期。此图主要以白描手法表现，只是在人物面部用极淡的色彩略加烘染，衣纹用笔流畅，较好地表现出丝织品的质感。王翚补绘山水笔墨松秀，揖让有度，既突出了山水清逸之景，又将人物寄情山水的文人特质怡如其分地表现出来。图中人物与王翚的水墨山水相配合，相得益彰，清逸之气溢于画卷。两位大师之笔融于一图，构成了一幅古代肖像画的艺术精品。
5.《南极老人像》
▲明吕纪《南极老人像》《南极老人像》轴，明，吕纪绘，绢本设色，纵厘米，横.2厘米。
6.《南游图》
▲唐寅《南游图》弘治十八年，时唐寅三十六岁，二月琴师杨季静赴金陵，写南游图为赠。
7.《南枝春早图》
▲元王冕《南枝春早图》这幅图用浓淡相间的笔墨写枝干，一枝粗枝由画面下部右端斜出向上。大枝上再缀小枝，纵横交织，十分自然。枝上梅花繁密，有的聚成一团，有的零星点缀，均含笑怒放，姿态万千，把早春的盎然春意尽情地表现了出来，给人一种清雅自得之感。
8.《南山积翠图》
▲清王时敏《南山积翠图》画面布置有序，层次井然，笔墨清隽秀润，沉静淡雅，毫无躁气，具有温厚而博大之美。
该作品按远、中、近三景均采用大量的笔墨描绘。画作尺幅虽大，用笔却毫不松懈。尤其是中景，刻画得更为精谨。草木繁茂、山势蜿蜒，却丝毫没有迫塞感。山体曲折、盘桓，观者置身画中，沿山间小路仿佛可以直达无人之境。
9.《江南春图》
▲明居节《江南春图》本幅青绿设色画绿波清嶂，纤草繁花。山中悬一瀑布，丘壑众多却罕见人迹。用笔有力，方笔较多。
10.《江南春图》
▲明文徵明《江南春图》《江南春图》与《仿倪瓒江南春诗意图》是文徵明名下的“双胞胎”画作，二作皆被“中国古代书画鉴定组”认定为“佳品”。文徵明的传世作品有真迹，有代笔，有赝品，亦有画伪而款真者，等等，纷繁复杂，断难遽定。此类“双胞胎”“多胞胎”画作的高清出版，一定能为深入研究文氏作品的真伪提供越来越多的依据。