印象派的灵感就在那惊鸿一瞥，油画风景写生，内行人才知道的秘密。
大家都知道印象派的成名作《日出印象》画的一瞬间的感受，但是莫奈是怎么画的呢，感受是一瞬间的，但是，他画这幅画不可能一瞬间就能完成，他用了多久，又是怎么画的，特别是画画过程中，光线会发生变化，他是怎么处理的。这对于对景写生的人来说，是个非常重要的问题。对此，笔者研究了很久，也查阅了一些资料，通过以下内容分析了一下，印象派写生时候，面对变幻莫测光影中的大自然，大师是怎样处理的。
首先，发现美，也就是找到打动画家的色彩，印象派的灵感就在那惊鸿一瞥
印象派，顾名思义，画的就是景物的一个印象，大体的感觉，没有过多的细节，甚至造型都不够精准，这是批评家对于印象派的评价，恰恰道出了印象派绘画的特点，重点不在形体，而在色，在于感觉。如果我们想要画一幅造型非常精准的风景写生，那需要时间，不是短时能完成的，莫奈的这种表现瞬间的绘画，并不完全是对景写生，它更多的是对第一感觉的印象，把印象中的美景画出来，并且主要表现色彩。那么有一件重要的事出现了，第一印象是怎么来的。
画家到郊外去写生，或许是到仰慕已久的景点，或许是临时起意，走到一处地点，映入眼帘的天光水影的美丽色彩，立刻感动了画家，这时候，画家决定把它画下来。让画家决定要画的那一刻的感觉，就是画家的印象。也许是面对风景时，画家无意中的一瞥，就瞥见了美丽的色彩，这一瞥，就产生了印象。
产生印象不需要时间，一分钟就够了，就可以印在心中了，打动画家的色彩记住了，当然有些细节是记不住的，可以靠推导了解决。
有了第一印象，下一步就是马上画下来。
把印象中的美景，画下来，要有主次取舍，色彩当然是第一位的
产生了印象，需要马上画下来，把最能感染人的那一部分画下来，对于印象派来说，当然是色彩，画家看见了令他感动的色彩，要花一点点时间记住一点内容，大的方面，细节方面不可能记得住，大约花一分钟时间。
一分钟能记住什么，色彩大关系，两个主要对比的大色块。
为了便于理解，以这幅《日出印象》为例，当时这样一幅情景，打动了莫奈，他要把这美景画下来，由于光线一刻也不停的变化，莫奈要先把这个印象记住，其实也不用刻意去记，因为，画家对景物产生的印象是不由自主的，自然知道心中的美景美在哪里，哪些内容需要记录，当然是最容易变的东西，也就是色彩需要记录一下。
我们看画面中非常美丽的部分，主要是由两种颜色的对比产生，橙红色的朝霞，蓝灰色的阴影。我们模仿莫奈先把这两种色彩记下来，否则，一会它们就变了。下面是笔者从莫奈作品中提取的两种颜色，由他们作为画面中主要对比的两种颜色。
（我们发现，莫奈画朝霞所取的颜色，纯度并不高，那是因为，他清楚太阳要比朝霞鲜艳得多，最纯的颜色应该留给太阳。）
因为画面中大的对比色块固定下来了，就不怕景物的光影再变化了。我们再回到日出印象的场景中，看看其他的东西，还需要不需要记录了。
我们看，朝霞的造型用不用记录，这个是不用记录的，没有人要求云画得与现实完全一致，只是按照画家主观印象里的记忆，画就可以。
红红的太阳用不用记录呢，这个当然就不需要记录了，只是要知道，太阳的颜色永远要比朝霞鲜艳这个事实，就可以了。
（但是，当画家要准备画太阳的时候，莫奈是用了一些技巧的，因为，如果用纯色，那么太阳的纯度够了，但它的亮度不够，如果添加白颜色，太阳的亮度够了，纯度又不够了，所以为了统一这个矛盾，莫奈决定用纯朱红来画太阳，保证它的纯度，为了衬托它的亮度，大师在太阳的周围画了一层较暗的乌云，巧妙地解决了问题。）
太阳下面那些隐约出现的阴影需要记录吗，这其实也不需要严格记录，记住它们的颜色就可以了。
因为阴影的形状短期内不会发生太大的变化，所以只需要画家，按速写方式，画出个大概就可以了。
再往下的水面需要记录吗，其实这个就比较随便了，因为画家莫奈深谙此道，他对水的反射，投影这些物理规律了如指掌，只需按照天空的颜色推导就能完成。因为水会反射天空的倒影，因此，水面中要出现朝霞的补色，也就是画面中的淡淡的一层绿色，这个记录也可以，推导也可以。
至于水中的船，其实都不是要必须记录的，也许这只船本身就是画家从别的地方搬运过来，添加到画中的。需要记住的是这两只船，是画面中最暗的部分，至于船的形状，只要符合透视原理就行，没必要一模一样。
说了这么多，第一时间需要必须记录下来的就只有两块大的对比色。
这幅睡莲也是同样，只需要记住下面这两种对比颜色就行，睡莲的形状，莫奈在随后的写生中照着画也行，因为它们的形状是不会变化的。
画面的素描关系也要记录下来，因为它们也是随着光线变化的
除色彩大关系需要记录一下，画面中的素描关系，也就是黑白灰的顺序，也要同时记录下来，因为随着光线的改变，素描关系也会发生变化。
以这幅作品为例，画面中最亮的部分是天空的朝霞，和水中的倒影。画面中最暗的部分是两只小船。远处的阴影属于中间部分，这些黑白灰的顺序是不能出错的，他们会影响到画面的立体感，真实感。需要第一时间记录下来。
物体形状的具体细节不需要对景追逐自然，在绘画过程中随时可以调整，根据大师雄厚的素描基础，默画也没有问题。
（画面中不需要记住的，船的形状，树的形状，云的形状，这些都是可以自由发挥的，只要搭配好就可以，没人追究云像不像，但是它们之间的素描色彩关系则要清楚，不可乱）
综上所述，大师在作画过程中，第一时间需要记录的有两个方面，色彩关系和素描关系，这两点决定了画面的精彩和生动与否，剩下的就可以完全凭记忆和想象来完成了，其实大家热爱印象派的朋友可以试一试，虽然它很难，需要很好的基础，但是，绘画的乐趣正是在于勇敢实践。